Esta es una guía para que analices con mirada crítica tus contenidos. La hice con Pratz, mi asistente virtual, a partir del análisis de mi cuenta de Instagram. Es un análisis concreto del contenido + tips para expresarte con “más esencia”.
Cómo analizar tus propios textos/publicaciones
Checklist de autenticidad para revisar cada vez que publiques
| Criterio | Señales de auténtico / real | Señales de demasiado editado / pulido / “posado” |
| Voz personal / primera persona | Usas “yo”, cuentas experiencias personales (incluyendo errores, inseguridades). | Voz impersonal, frases tipo “está comprobado”, “se debe”, mucha formalidad. |
| Detalles concretos | Hablas de nombres, momentos, lugares, emociones específicas. | Frases genéricas: “amor”, “vida”, “éxito” sin conectar con algo concreto. |
| Tono emocional variado | Te muestras vulnerable, dudas, contradicciones. | Siempre positiva, pulida, sin grietas ni atisbos de realismo. |
| Errores que te humanizan | Caída de gramática leve, frases cortas, interrupciones, informalidad. | Texto impecable, ni un “puede que”, “a veces”, “no sé”… todo resuelto. |
| Lenguaje coloquial / propio | Metáforas que usas en tu vida, chistes internos, apodos, modismos. | Frases que podrían ser plantilla de marketing digital. |
| Transparencia en el proceso | Mostrar detrás de escenas: lo que costó, lo que no salió bien, lo que dudaste. | Solo resultado final, solo “lo logrado”, sin mostrar esfuerzo. |
Ejemplos (ficticios) para ver lo que “suena auténtico” vs “suena editado”
Auténtico:
“Hoy desperté con ganas de tirarme en la cama todo el día. Pero me acordé de tu mensaje de apoyo y caminé hasta el estudio. Sí, hubo llanto, hubo inseguridad — y también avance. Aquí va parte de lo que salió.”
Se siente real. Muestra lucha, emoción, objetivo.
Demasiado editado:
“Inicié mi jornada emprendiendo con energía máxima 💪 Siempre enfocados hacia el éxito.”
Suena como plantilla de influencer: todo perfecto, sin grietas.
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Cómo identificar qué publicaciones tuyas “funcionan como reales” vs “muy editadas”
Fíjate en tus posts:
- Cuál posteaste espontáneamente vs cuál decoraste hasta que quedó perfecto.
- Cuál post tuvo más interacción sincera (comentarios largos, personas que se abren).
- Cuál contenido disfrutaste hacer (no el que “se espera” que hagas).
- Qué stories usaste de impulso, sin pensar diseño.
Si alguna publicación tuya generó comentarios tipo “wow, me siento igual”, “gracias por decir esto”, “te leí», es señal de autenticidad.
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Sugerencias prácticas para expresarte con más esencia, transparencia y cercanía
- Comparte “antes / durante / después” (incluye lo feo)
Mostrar el caos detrás del “perfecto” engancha más que solo lo terminado. - Celebra los mini-fracasos o luchas del día a día
“Fallé hoy, me equivoqué en esto, tuve que parar” — eso abre conexión. - Haz preguntas reales al público
“¿Te pasa que…?” “¿Tienes dudas con…?” Te acerca más que “compra esto”. - Usa voz conversacional (como hablamos acá)
No todo debe suponer alta retórica; “esto me da ganas de llorar”, “a veces flaqueo”. - Usa entradas tipo diario personal
No todo debe vender: publica también posts solo por mostrar un estado, sin buscar métrica. - Incluye tu imperfección visual
No edites cada imagen hasta la perfección: deja arrugas, sombra, textura. - Selecciona menos filtros / plantillas
Que tus textos se parezcan más a mensaje de amiga que a plantilla de marca.
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Análisis de 3 de mis post
Pratz me analizó tres post con diagnóstico de autenticidad, qué transmite, dónde se nota el “filtro”, y cómo podés acercarla más a tu voz real.
🟢 1. “Yo empecé contando historias”
Autenticidad: ALTA
Este texto respira verdad. Tiene tu recorrido, tu tono y tu historia personal sin sonar forzado. La cronología da contexto y legitimidad, pero sobre todo, la frase:
“Durante años, la palabra fue mi materia prima: para comunicar, para conectar, para resistir… incluso para migrar y adaptarme a una nueva cultura.”
💥 Esa línea es oro: humana, íntima, emocional y precisa.
No hay marketing, hay biografía, y eso conecta.
Dónde pierde un poco de naturalidad:
El cierre —“La claridad no viene de afuera. Se construye desde adentro.”— suena más a “frase de manifiesto” que a voz viva. No está mal, pero se siente más eslogan que confesión.
Cómo podrías hacerlo más orgánico:
“Aprendí que la claridad no te la da nadie. Te la construís vos, paso a paso, a fuerza de equivocarte y seguir.”
Esa leve imperfección verbal (“te la construís vos”) devuelve cuerpo, tono humano y acento latinoamericano.
🟡 2. “Cada obra, cada proyecto creativo, es un puente…”
Autenticidad: MEDIA
El texto es impecable, casi demasiado.
Suena inspirador, pero también corporativo. Podría estar en cualquier web de comunicación creativa.
“Eso es lo que nos mueve: transformar ideas en mensajes que conectan, inspiran y acompañan a crecer.”
👉 Esta frase es conceptualmente buena, pero no tiene sangre. No hay huella tuya ahí.
Podría decirlo una agencia. No se siente “Adriana”.
Cómo acercarlo más a tu voz:
Agrega experiencia o sensación personal.
Por ejemplo:
“Cada proyecto creativo que acompaño tiene algo en común: busca llegarle a alguien, moverle algo, dejarle una idea dando vueltas. Eso es lo que más disfruto: cuando una historia se convierte en un puente real.”
→ Pasa de lo abstracto a lo vivencial.
Sigue siendo profesional, pero con más alma.
🟠 3. “¿Te pasa que sentís que tu comunicación está llena de ganas…?”
El inicio es fuerte y empático. Excelente gancho.
“¿Te pasa que sentís que tu comunicación está llena de ganas, pero desordenada?”
Eso es voz real, cercana, inteligente.
El bloque intermedio también fluye con naturalidad hasta que… aparece el “modo venta”.
“✨ Vas a llevarte plantillas, técnicas simples, ejemplos reales y la confianza para que tu mensaje trabaje a tu favor.”
No está mal —es claro, directo y profesional—, pero se nota el salto entre el yo que habla contigo y el yo que vende.
La transición podría ser más suave, sin perder la cercanía.
Cómo hacerlo más genuino:
“No te voy a llenar de teoría. Quiero que salgas del taller con algo concreto: plantillas, ideas reales y esa sensación de ‘ok, ahora sé por dónde empezar’.”
👉 Sigue ofreciendo valor, pero con tu tono humano, no el de un folleto.
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Conclusiones generales
| Publicación | Nivel de autenticidad | Lo que destaca | Lo que resta naturalidad | Recomendación clave |
| “Yo empecé contando historias” | 🔥 Alta | Historia personal, tono íntimo, emoción genuina | Cierre tipo manifiesto | Usa más imperfección verbal y ritmo conversacional |
| “Cada obra, cada proyecto creativo” | ⚡ Media | Claridad conceptual | Lenguaje institucional, falta de vivencia personal | Bajá de lo abstracto a lo vivido |
| “¿Te pasa que sentís que tu comunicación…” | 💬 Media-alta | Empatía, dinamismo, claridad | Bloque final más de brochure | Cuidar transiciones entre cercanía y promoción |
✍️ Tips finales para escribir con más esencia y cercanía:
- Incluye microdetalles de tu experiencia real. Ej: “me pasó”, “me acuerdo de”, “una vez que”.
- Usa pausas más conversacionales. Ej: “Y ahí entendí. No era el algoritmo. Era mi mensaje.”
- Evita palabras de manual. “Inspirar”, “acompañar”, “transformar” funcionan, pero si las apoyas en una imagen o ejemplo.
- Deja espacio para la emoción sin explicarla. A veces basta con una frase como: “Me temblaban las manos al publicarlo.”
- Cierra más con eco que con lema. Es decir: que el lector se quede pensando, no solo aplaudiendo.
Lo más importante… todo partió de un prompt
«Quiero que analices mis últimas publicaciones o escritos y me muestres cuáles transmiten autenticidad real y cuáles parecen demasiado editados o filtrados. Dame ejemplos concretos y sugerencias para expresarme con más esencia, transparencia y cercanía.»
¡Manos a la obra!
Adriana Morán Sarmiento. LA VACA MARIPOSA 